黃渤是中國內地著名男演員、金馬影帝。以下是小編整理的關于黃渤的產品啟示錄的文章，歡迎大家閱讀。
一個最其貌不揚的絲，翻身成為中國版喜劇之王，黃渤這個產品有幾個轉折點：
1、第一個轉折點是20xx年拍《上車，走吧》，這是一個選擇題，從唱歌到電影。黃渤唱過7年的歌廳，甚至搞了一個“藍色風沙”的組合，一直沒紅起來。20xx年，《上車，走吧》就是要一個丑一點的農民絲，黃渤差點因為照片有點帥被拒。黃渤運氣很好，《上車，走吧》獲得了很多獎項，第一次演戲就有機會走紅地毯。
2、第二個轉折點是《瘋狂的石頭》中的小偷黑皮。是個大龍套，只有幾場戲。“配角要求付出的努力更多，如果是主角，一兩場放松了，沒關系，還有別的點表現，配角要盡量添色彩，完成人物性格。”從票房上奠定了黃渤作為最有個性的絲形象。
3、第三個轉折點是《斗牛》，20xx年，35歲的黃渤憑借《斗牛》斬獲臺灣金馬獎最佳男主角。從官方專家角度，奠定了黃渤作為絲之王的影帝地位。
其實，黃渤十幾年來基本在干一個事情，把絲逆襲這個事演好，太大的一個風口。
見到黃渤，是夜里22點。之前聽同行講，黃渤的風趣可以滅了當前所有內地主持人。有人把他和寧浩的組合稱為新一代的葛優與馮小剛，曾與他合作的導演管虎說他“每個毛孔都透著聰明”。我懷著很大的希冀，但那天黃渤的回答里亮點很少。采訪結束時，他的宣傳說：“今天他從早上10點就開始接受采訪，你見到的不是黃渤的常態。”黃渤以前講過一個故事：他在西安演出，從下午16點唱到夜里3點，跑了11家歌廳，唱的是同樣的歌曲，枯燥得讓他想撤退。現在的他通過演戲躥紅了，也許又要到那種輪回里。
在《瘋狂的賽車》之前，黃渤是黃金配角，導演們很喜歡用他，演個民工，扮個小偷，操著山東腔。“整個形象渾然天成。”黃渤這么解釋。他永遠是破衣爛衫臟兮兮，污泥混著血漬，就算擔綱賽車手也是個極其倒霉的家伙，被人揍得經常失去方向感。20xx年圣誕節他在拍《瘋狂的石頭》，那天的戲要從井蓋里鉆出來;20xx年他在拍《斗牛》，圣誕節那天待在井下;20xx年《瘋狂的賽車》，又是一場下水道戲。“3年的圣誕節，我都在下水道中度過。”
在成為演員前，黃渤唱過7年的歌廳，當過8年舞蹈老師(唱歌和跳舞的時間重疊)，開過工廠、玩具店，現在還擁有一家公司。父母都在政府機關，他卻有著豐富的底層經驗。
因為先天學習差，黃渤從初中時開始參加唱歌比賽，高中起正式在餐廳做“伴餐歌手”，每天放學后六七點開始演出，下班后躡手躡腳地回家，小心開門怕驚動了父母。一個高中生，每場兩三首歌能掙15塊錢，后來掙到六七十塊，每月下來是父母工資的好幾倍，慢慢的父母想讓兒子考大學的幻想也破滅了。
“小時那種癡迷，一首歌練一天，中午吃個飯，接著練。瞎子拉二胡，樂理一竅不通。”電視上放一些邁克爾·杰克遜、麥當娜、小虎隊的歌，沒有DVD的慢放，黃渤就靠看電視學舞蹈，邊唱邊跳，也攢了兩首歌。他是青島人，青島健力美舞蹈學校的校長看到他的演出，邀請他去教課。學生們大多比他年紀大，還有學老年迪斯科的老太太。第一節課的上半節，黃渤就把自己練的兩段舞全教完了，剩下的時間只有復習。他趕緊回家現炒現賣，居然沒有學生發覺。幾年下來，教過的學生有兩三千，教師節時也能收到祝福卡片。
在這期間，黃渤開始參與歌廳的嘉賓演出。歌廳演出有兩種：常年在一個地方的駐場歌手，另一種就是散兵游勇式的嘉賓。駐場歌手如果一場200元，嘉賓就有800～1500元，因為他所擔負的工作不僅是唱歌，包括邊跳邊舞，串場主持，把場子攪熱。“一場15～40分鐘，要求氣氛特別好，簡單鼓掌不行，必須唱到沸騰。”觀眾簡單地鼓掌，這歌手就要走人了，必須全場歡呼，嗷嗷亂叫。
聽起來難度很高，但常年的演出讓黃渤早就總結出一套經驗，屢試不爽。“在臺上輕車熟路，怎么控制現場氣氛。特別清楚第一首唱什么，觀眾有什么印象，中間說什么話，讓大家和你有同樣的感受，然后再唱個情緒特別高亢的，有個共鳴，第三首、第四首讓大家High起來，最后溫情一點，《朋友》之類的。有些話千錘百煉過，說什么話觀眾情緒到最高潮，你要下臺觀眾不讓你下，返場再唱一個，都是有規律的。現場狀況每天不一樣，有喝醉的，有時比較悶，用什么辦法把現場挑起來。你拿的錢高必須達到這樣的狀態，慢慢練，一開始沒有這樣的氣氛，一點點練出來。第一首和第二首的銜接，今天不好，明天換一首，好的慢慢保留下來。”
當然每天都有突發狀況，歌廳的復雜性只有常年浸淫其中的人才能了解。醉酒鬧事的、打架的，甚至還有槍戰發生。黃渤練就了一身插科打諢、應付難堪場面的本事。“就是一種江湖生活。”比如有人喝多了，給特別多小費，點他唱《青藏高原》，他肯定是頂不上去高音部分，就會用他的方式化解：“方法有太多種，開玩笑，找人合唱，跟人比誰唱得高，嬉笑怒罵。”能練到這種程度自然有個過程，“一開始特較勁，后來知道怎么應對，唱也沒關系，變成搞笑、好玩的，硬來肯定過不了。站在臺上晾在那兒，不可能讓這種情況持續下去，沒有人能幫你”。
嘉賓演出是極其沒有保障的，黃渤搞了個組合“藍色風沙”，火爆時他還會帶著伴舞隊跑場子。他們先翻地圖，覺得哪些地方好玩且沒去過，就殺向那里。蘇州、杭州、桂林是他們最先去的地方。“這個圈和平時所說的演藝圈不一樣，不是電視上看到的明星，各個演出地方比較認的，我們在小圈子里小有名氣。”他們也有經紀人，也經常被人偷騙搶，也要面對三教九流，并不比演藝圈好對付。而一起打拼的伙伴，生活中的唯一目標就是進入真正的演藝圈。
上世紀90年代，廣州有個太平洋影音公司，捧出了楊鈺瑩、毛寧，黃渤也南下尋找機會。和黃渤同時代唱歌廳的有滿文軍、滿江、周迅和她當時的男友竇鵬，他們都認為沙寶亮應該最先出來，那時候的圈子里只有他和黃渤能唱能跳，結果沙寶亮是最后一個成名的。
長時間在歌廳混跡，可能會帶有一些“偏范兒”。有時下意識，天天這樣，就像門口服務員的迎賓笑容，有時盡量保持不讓人看出來。天天都在演，唱的也是觀眾喜歡的、當時流行的。黃渤從沒停止過自己寫歌，喝上一瓶啤酒，小風一吹，他思如泉涌，寫了首得意之作，第二天起床一看，慘不忍睹。他心里計劃好：這首給郭富城，那首給王菲，這首給張學友，也試過向唱片公司寄小樣。“沒用，后來自己就清楚了，還是有諸多原因，當時認為自己行，因為在那種環境里，其實差得很遠。一個歌手出來唱十年八年還在一線上，三五年不出一個新歌手，全國有多少人在唱歌?去廣州發現跟你想要的結果差得很遠，進不了那個圈，依然唱歌廳。”
唱歌的收入不錯，盡管來回火車票都要自己出，每月聯系演出的電話費都要兩三千，存不下錢，但比起其他北漂歌手，黃渤算是生活富足的，起碼他住的是半地下室。最后一站，他來到北京。“眼前有一團火，總有個希望。走到那兒，就撲滅了，北京是最后一團火。”他唱歌的地方頗為高檔，通過朋友竇鵬的關系，他在王府飯店地下二層表演，同臺的還有玩票性質的周迅。北京基本是全國最低價，一場200塊錢。黃渤還是沒有等到他想要的機會，一起唱歌的朋友慢慢地也轉行做生意，有的老老實實回去上班了。
唱歌于是成為一種負擔，“再也帶不來愉悅的感覺，你是為了一個目標，當目標不在時，你做這些還有什么意義?天一黑心情就不好，演出完心情立刻好了”。臺下的人喝酒、劃拳、聊天，沒人在聽他唱什么，“你付出的別人不那么尊重”。有個機會他成為一家韓國工廠的中方代理，那家企業有專利，生意做起來很順，“訂單、技術都是韓國人，我只出廠房、工人，再雇一懂管理的。跟政府、企業、稅務、工商、原材料供應商打交道，角鋼、變速機、發動機，一開始去出了不少笑話”。每天夾著包出去，在酒桌上點頭哈腰。“這是某某老板，做機械的。”漸漸肚子也起來了，那是他最富裕的一段時期，“不好玩，除了掙點錢，其他任何快樂帶不來，每天纏在事務性工作里，不是自己想要的”。
20xx年，小時一起唱歌的老鄉、演員高虎告訴他，有個電視電影《上車，走吧》需要一個會講山東話的男演員，看了很多不合適，導演管虎讓他寄幾張劇照過去。“我哪有劇照，只有演出海報，全是有型有款，嚇導演一跳：這孩子有點帥，不太合適。高虎說：保證沒那么帥。去劇組一看，導演放心了。”他演的角色是個進城農民，在小巴車上當售票員。那部只拍了11天的短片獲得了很多獎項，黃渤第一次演戲就有機會走上了紅地毯，他一進噼里啪啦閃光燈亂閃的頒獎會場，發現這邊坐著鞏俐，那邊是周星馳，唱歌時沒實現的夢想居然靠拍戲實現了。
他于是想轉行做演員，連考了3年電影學院。“中戲、北廣、軍藝都考過，一試二試三試都進過。才藝展示都不是難度，考試現場有人鼓掌，老師還制止，覺得沒什么問題，依然沒考上。每年報考人太多，我們那屆1.1萬多人，我們收20多人，全系收100多人。我們那屆是那幾年最多的一次。”復習考試期間，他參加了電影學院的進修班，老師是趙薇的班主任崔新琴，通過這次進修，他的小品經常得到老師表揚。再考學時，負責招生的老師都對他有了一定了解，這次他考上了兩年制的配音專業。“我們班按照聲音條件招，覺得我語言表現力還行，聲音條件不算好，我屬于小破鑼，我們班男生有特渾厚的，女生有特性感的聲音。”
拍《上車，走吧》之前，黃渤沒上過鏡頭。“到機器背后還在那兒演，經常自己喊停，導演說，停哪是你喊的?高虎給我好多鼓勵，自己挺惶恐。”這部戲就兩個演員，他是男二號，導演的精力都放在他身上。“管虎給了我一些正確的表演觀念，給了一個審美。”管虎找他的第二部戲是電視劇《黑洞》，陳道明、袁立，戲里全是腕兒，根本沒人理他是干什么的。黃渤的角色是個小警察，“沒有人物性格，需要自己找戲，當群眾，設計角色也沒用，基本上在畫面以內、焦點以外。比如說后景太空了，就喊添個警察，你過去!自己還在那兒演呢，回頭一看，自己是虛的。場次倒是很多，除了兩集沒我，其他都有我。又是在青島拍的，后來我就懈下來了，呼朋喚友出去玩。你不在人物里面，游離之外，特別明顯”。
通常新入行的演員會四處見組，把資料奉上。黃渤卻不愿意試戲，因為他試也試不上。在電影學院期間，他和同學們去見組，全是帥哥靚女，導演挨個聊，輪到他，問：“您是經紀人吧?”他回答說是表演系同學，人家不好意思，讓他留下材料。他不想留，因為知道沒戲，“花好幾塊錢復印的，機會幾乎沒有。演員的局限性就在這兒，不了解你，只能把你的形象往角色上靠，然后才能展示。第一次見面怎么展示?”所以，黃渤的唯一機會是通過他演的戲，讓導演看到、欣賞，主動來找他。
有些導演看了《上車，走吧》，覺得他演技不錯，想找他。再一看《黑洞》，原來是瞎貓碰著死耗子，根本不會演戲，反而失去了一些機會。“不怪別人，就怪自己，那個戲影響挺大的，無論多大的角色，哪怕一場戲也必須得好好演。那時不懂，帶來后果了。你演好了有人可能找你或不找你，演不好肯定沒人找你。”
寧浩找到他是因為另一部戲《生存之民工》，黃渤在里面扮演男主角的妹妹的男朋友，輔線上的輔線，跟著劇組到遼寧3個月。“反正都是3個月，總得干點什么。”他天天琢磨角色，去看民工的生活起居，和老婆孩子、朋友交流，怎么修改臺詞，怎么做更合理，寫了很多心得體會，給導演和編劇看。“你用功了，誰都不會拒絕這事。”他的角色越來越豐富，一行字改成了重場戲，結果是他的角色獲得了網上支持率第一，“努力還是有用的”。他從寧浩這里得到的第一個角色就是《瘋狂的石頭》中的小偷黑皮，同樣是個大龍套，只有幾場戲。“配角要求付出的努力更多，如果是主角，一兩場放松了，沒關系，還有別的點表現，配角要盡量添色彩，完成人物性格。”《瘋狂的賽車》籌備時，起初還是打算讓他演姐夫、妹夫那兩個配角中的一個，他認為這兩個角色和黑皮沒有拉開距離，最后確定了他演男主角賽車手。
賽車手的作用相當于《瘋狂的石頭》中的石頭，穿針引線，把三條線索、六組人物串到一起。初剪下來的版本有3個多小時，只好剪掉所有黃渤身上有趣的笑料，把豐富性全部留給黑幫老大、騙子、賣墓地的等非正常職業的角色。“挺難演的，好玩的東西都不在這個人身上。要承擔整個敘事，只能忍痛割愛。”
由于總演底層小人物，黃渤覺得自己之前的幾部戲已經夠吃苦了，天天鉆下水管子。但他在《斗牛》里更慘，在山東沂蒙老區，每天都要狂奔，磨壞了37雙棉鞋，扮相比要飯的還邋遢。可這還不是最臟的，到新疆拍寧浩的《無人區》,寧浩最喜歡折磨自己和演員，對于他來說，只有最臟，沒有更臟。
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